1895年，盧米埃爾兄弟用《火車進站》讓火車這個交通工具揭幕影史。隨后，火車開始在無數電影中承載著推動劇情的場景。它體型巨大、線路固定，可容納大量人、貨物，除了能在行駛過程中創造密閉空間展開故事之外，還能和周圍空曠的空間、景致互動，激發出更多視覺大場面的可能性。

對好萊塢動作大片來說，當汽車已經成為經典到爛大街的道具之時，經典老舊的火車則在近年多次登上大銀幕一展早前雄風?；疖囁俣蕊w快，一旦運轉起來就不可改變。這交通工具的本性，使得它在電影中多少成為了宿命的象征。順應宿命或者改變宿命，也就成為電影編劇在設置劇情走向上必須考慮的事情。

近期上映的兩部好萊塢大片《獨行俠》《金剛狼2》中，火車將再次刷新場面紀錄，成為速度亮點。盡管媒體對《獨行俠》的影片質量褒貶不一，但其中的精彩火車戲足以成為2013年最為影迷津津樂道的亮點。

借此機會，小編也為大家帶來近年來好萊塢電影中九大勁爆火車戲。好萊塢電影發展多年，火車戲也形成了一定套路，雖然模式固定，但這些曾讓人腎上腺素飆升、鐵軌上的“速度與激情”時刻也不乏精彩新意。

好萊塢電影火車戲七大套路

1、分節車廂：不同車廂之間有不同設計，各有隔斷，能為故事情節設置專門的空間。

2、車頂打斗：車頂打斗的關鍵是，不能掉下去，這個有限的空間成為徒手格斗戲的最愛。

3、相對靜止：出現這個場景的時候，一般會有第二個交通工具和火車同步行走。而接下來的動作，要么是將人脫離火車，要么是加入到火車中。

4、車進隧道：隧道是一個入口狹小的空間，和火車外平日露天的空間形成鮮明對比?？臻g的轉化也是引導故事轉變的關鍵。

5、車過橋梁：水在故事中一般承載的是逃脫的手段，意味著生還，而橋梁則是意味著危險的空間。車在橋梁上一旦脫軌，后果和大爆炸類似，幾乎都是難以生還的局面。

6、迎面駛來：這是指兩列火車迎面相運行的情況。雙向鐵軌很常見，雙軌一般來說相聚很近，火車的外部空間會在某一個時刻里變得非常狹小，而且因為有了分岔鐵軌，火車還有可能出現碰撞的危險。

7、火車崩壞：高速運行+封閉空間使得火車一旦崩壞就意味著非常危險的局面。這樣，人們要做的事情就是如何從這樣的空間中脫身，也就成為編劇的創意源點。

TOP 9.《獨行俠》

火車戲關鍵詞：火車崩壞

精彩瞬間：在這場戲中，火車大部分時間成了災難本身。它和周圍環境產生互動，甚至把所有電線桿全部拉扯倒。最后火車崩壞倒下時，影片展現了飛揚的塵土和如雨下的金屬碎片，成功體現出了美國拓荒時代工業革命產品尺寸和力量的巨大。

場面評點：這場精彩的火車戲絕大部分其實都是綠幕拍攝，從約翰尼·德普和艾米·漢莫由火車上飛出，到火車整個崩壞，兩人隨著塵土和金屬碎片落到地上，這部分完全由CG制作。在財大氣粗的《獨行俠》中，制作方甚至用CG制作了整個列車。值得一提的是，最后飛出的那根鐵條，從崩斷到飛向天空再到落下，金屬質感和柔韌度展現得非常完美，這都是工業光魔特效師的功勞。

TOP 8.《危情時速》

火車戲關鍵詞：迎面駛來

精彩瞬間：和其他火車戲不同，《危情時速》中的火車本身就是主角。迎面駛來的火車相遇，在銀幕上展現的將是不可避免的災難。對于主角來說，他們唯一能做的，就是在分岔口做出選擇——向左還是右。這個選擇將決定故事的最終走向。

場面評點：相對于《獨行俠》中火車如怪物般破壞周圍環境的視覺刺激來說，這場戲其實內容很少，而且非常寫實，幾乎沒有用到數字特效，但是鏡頭的調度和剪輯堪稱經典，用如此少的元素去營造緊張氣氛的手法，可謂同類題材中的典范。

TOP 7.《佐羅傳奇》

火車戲關鍵詞：相對靜止+車頂打斗+車進隧道

精彩瞬間：在古裝片中，騎馬的速度是可以跟得上火車的。所以在《佐羅傳奇》里，佐羅騎著馬和火車之間形成了相對靜止，這也是經典西部片設計。之后佐羅大膽地將馬落到了火車上，開始了短暫的車頂打斗部分。這場戲中最精彩的瞬間非火車入隧道莫屬，喜歡耍帥的安東尼奧·班德拉斯不愿意下馬，而隧道迫在眉睫，解決辦法是連人帶馬，一起落入火車車廂里。這樣既解決了隧道問題，又把空間轉換到了車廂內，故事可以從這里安穩地開始新的走向。

場面評點：這是一場設計上相對簡單的戲，但是因為班德拉斯和那匹馬，以及瀟灑的拉丁音樂，加上后期調色時候展現出來的火熱夕陽，使得這場火車戲相當養眼。

TOP 6. 《驅魔者》

火車戲關鍵詞：車頂打斗+迎面駛來+火車崩壞

精彩瞬間：《驅魔者》中的火車裝滿炸藥，本身就是一件武器。在列車頂上，主人公正在和大反派打得不可開交，當然少不了飛身救人，手被人踩的大俗套。最終迎面駛來一輛摩托車引爆了火車，也將大反派消滅在火焰中。一般來說，交通工具之間的關系，是改變電影情節走向的手法，像《驅魔者》這樣直接將火車作為最終武器，消滅反派結束故事的設計并不多。

場面評點：這場戲全部用綠幕拍攝，所有的背景都是合成處理，只有少量的火車車頂屬現場搭建。如果用特效制作的標準去看，這部電影因為投入有限，特效完成的精度非常一般。但是作為一部科幻+奇幻片，《驅魔者》獨樹一幟的美學令人印象深刻。改編自漫畫的火車造型充滿雕塑感，兼有未來主義和老舊的手工機械效果。同時，通過后期特效，也為影片營造出了構圖簡單，干凈利落的畫面，并將電影中那個超現實、如繪畫般的蒼涼廣闊世界展現得淋漓盡致。

TOP 5. 《007：大破天幕殺機》

火車戲關鍵詞：車頂打斗+車進隧道+分節車廂+相對靜止

精彩瞬間：這是一場非常復雜的火車戲，兼有追逐、纏斗和逃生。在車頂打斗的戲份中，主角大膽地使用了火車上的其他交通工具：挖掘機，來推動故事進展。挖掘機因為構造特殊，挖掘臂聯系了火車中不同空間，從而將主人公的情節推動到車頂打斗和隧道的環節。除此之外，片中還有一位女特工一直開車跟著火車，與火車形成相對靜止的關系。在這場戲的最后，女特工在火車開上橋梁的時刻一槍打中主人公，讓主人公落入水中從而生還，完美詮釋了車過橋梁這類戲的精髓。

場面評點：《天幕殺機》拍攝于2012年，數字特效技術發展已經非常好，MPC公司和D-Neg公司聯手合作打造了影片中整個CG制作的火車，并合成了整個環境，效果非常精致，在視覺上幾乎沒有CG感。 

TOP 4. 《大偵探福爾摩斯2：詭影游戲》

火車戲關鍵詞：分節車廂+火車崩壞

精彩瞬間：精于故事技巧的蓋·里奇，自然喜歡的是火車的車廂關系。車廂的分節空間，象征了從一個密封的屋子到另一個密封的屋子。不同的屋子承載的是不同的角色，他們之間又有足夠的空間相隔開。那么如何打破這些隔斷，就是故事的關鍵。這場戲的處理方式令人稱絕：使用兩節車廂間相互攻擊的武器來串聯故事。對戰的兩位幾乎沒有挪動地方，子彈貫穿車廂，并極好地推動了故事發展。

場面評點：整部戲非常精妙地使用了實景小場景+合成背景+攝像機軌道控制合成，這些手法在廣告鏡頭中比較常見，作為廣告界大拿的蓋·里奇自然是將這些手法運用到出神入化。雖然整場戲元素非常有限，但由于精巧的鏡頭角度和凌厲的剪輯，加上慢鏡頭處理下的子彈爆破效果，視覺上顯得非常過癮。

TOP 3.《速度與激情5》

火車戲關鍵詞：相對靜止+車進隧道+車過橋梁

精彩瞬間：這是一部標榜速度的電影，自然速度是很重要的要表達的內容。首先是拖車插入到火車中，完成了類似《通緝令》中空間轉換的行為。之后主人公從火車上開了一輛跑車下來，脫離了危險的火車。拖車和火車相對靜止、跑車和火車相對靜止，這兩次交通工具的轉換，一進一出，完成了這場火車戲。在這場戲的最后，大橋因為有了旁邊的兩道拱形護欄，形成兼有隧道和橋梁特征的局面。主人公從火車上躍下，到后來的跳水，前后不過幾秒鐘，幾乎是同時完成了逃離隧道和跳水脫險的雙重行為。

場面評點：《速度與激情5》的大部分鏡頭都來自實拍，很多高速的畫面其實是用低速條件下拍攝+后期制作效果合成。由于畫面中有大量主視角鏡頭，也讓這段速度沖擊極度吸引眼球。

TOP 2.《碟中諜》

火車戲關鍵詞：車進隧道+車頂打斗+相對靜止+迎面駛來

精彩瞬間：在這場戲可謂《碟中諜》系列中最精彩的動作大戲。主人公要面對的不僅是車頂打斗，還有隧道的狹小空間和敵方的直升飛機。飛機因為被鋼索扣在車上，驚人地飛入隧道里，可以說這個創意在當時看來是極具突破性的。隨著故事進展，在如此狹小的空間中還出現了一次兩列火車對開，將隧道問題發揮到極致。

場面評點：在隧道中所有飛機的戲份，大部分都使用CG制作。1997年的CG技術在今天雖然有些過時，但是因為漂亮的剪輯和畫面構圖，今天看起來這依然是非常精彩的一場戲。尤其是飛機被毀之后，螺旋槳慢慢停下，并驚險地落到主人公脖子位置的鏡頭，已經成了動作片歷史上的經典畫面之一。 

TOP 1.《通緝令》

火車戲關鍵詞：車進隧道+車過橋梁+相對靜止+火車崩壞

精彩瞬間：分節車廂的追逐戲、會拐彎的子彈，加上兩跑車插入到充滿人群的車廂里，無論是鏡頭的調度還是拍攝難度都相當之大。之后，車過橋梁的部分，成為了這場火車戲的最高潮。雖然本質上都是之前的套路，但《通緝令》中火車戲的每一個部分都有創新，而且所有部分互為因果，環環相扣。

場面評點：這場戲所有的外景鏡頭和火車鏡頭，全部由CG完成。一些危險鏡頭的角色也使用了CG替身。在火車空間內部的戲，則是實景拍攝，動用了很多群眾演員和替身演員，在調度上相當有難度，再加上火車車廂里還有跑車插入，車燈斷電等部分，刺激元素極多，而最終剪輯出來的確是一部急緩有序環環相扣，令人稱絕的好戲。除此之外，電影還將火車特殊的蛇形結構發揮到最大：車因為重力導致斷裂，卡在懸崖中間，形成一個獨立的、脆弱的空間，可謂視覺奇觀。